Véronique Auclair,
formatrice en design
Pendant des années, Véronique a travaillé à la frontière entre la pratique et l'enseignement — d'abord comme designer en agence, puis comme formatrice indépendante. Ce site est né en 2024 d'un constat simple : les ressources pédagogiques en design manquent souvent de précision. Les guides disponibles restent trop vagues, trop généralistes. Lumora existe pour combler cet écart avec des contenus concrets, vérifiables et directement applicables.
Une trajectoire entre atelier et salle de classe
Premier emploi, studio de trois personnes à Montréal. Véronique y apprend la typographie à la dure — pas en lisant des manuels, mais en refaisant des mises en page jusqu'à ce qu'elles tiennent debout. Elle passe sept ans à travailler sur des projets d'identité visuelle pour des clients allant de petits commerces locaux à des institutions culturelles.
Le tournant vient d'une demande inattendue. Un collègue lui demande d'animer un atelier interne sur la hiérarchie typographique. Elle prépare ses notes, structure ses exemples, et réalise que transmettre ce qu'elle sait est aussi exigeant que de le pratiquer. Elle y prend goût.
Depuis, elle enseigne à temps plein. Ses formations couvrent les fondements du design graphique, les systèmes de grilles, la construction d'une identité visuelle cohérente et l'utilisation raisonnée des outils numériques. Elle s'intéresse particulièrement aux apprenants qui arrivent sans formation académique en design.
Répartition thématique des formations dispensées
Ce que vous trouverez ici
Les guides publiés sur Lumora suivent une logique précise : chaque article part d'un problème concret que rencontrent les apprenants — un alignement qui cloche, une palette qui manque de cohérence, un brief mal compris — et propose une démarche pas à pas pour le résoudre.
Véronique s'appuie régulièrement sur des publications scientifiques pour ancrer ses recommandations. Elle cite ses sources, distingue ce qui est établi de ce qui reste ouvert à interprétation, et évite les raccourcis qui donnent l'impression de comprendre sans vraiment expliquer.
Les ressources sont organisées par niveau de difficulté et par thème. Elles s'adressent aussi bien à quelqu'un qui découvre Figma pour la première fois qu'à un designer expérimenté qui cherche à formaliser sa pratique.
Consulter les publications scientifiquesDes explications qui tiennent à l'usage
Véronique n'enseigne pas de la même façon selon les contextes. En atelier, elle préfère partir d'exemples ratés — des affiches mal équilibrées, des logos illisibles à petite taille — et demander aux participants de diagnostiquer le problème avant de proposer une correction. Cette inversion change le rapport à l'erreur.
À l'écrit, elle adopte une structure différente. Chaque guide commence par décrire une situation reconnaissable, puis isole la variable qui pose problème, puis propose une règle testable. Rien n'est présenté comme universel. Les exceptions sont nommées, pas ignorées.
Elle lit régulièrement des travaux de recherche en sciences cognitives appliquées à l'apprentissage visuel — pas pour citer des études à tout prix, mais pour vérifier que ses intuitions pédagogiques ont une base solide. Certaines résistent à l'examen, d'autres non.
Chaque concept est introduit à travers un cas réel, pas une définition abstraite. L'abstraction vient après, une fois que le problème est visible.
Aucune règle de design ne s'applique partout. Véronique indique systématiquement dans quels contextes une recommandation tient — et dans lesquels elle échoue.
Les affirmations pédagogiques sont recoupées avec des publications de recherche. Les références sont accessibles via la revue des publications.
